Cómo se hizo de Trine 4: The Nightmare Prince

La compañía Frozenbyte comenzó su andadura en la saga Trine en 2009 con la primera entrega de la saga, y desde ahí el camino no ha sido siempre fácil. Con la tercera entrega se alejaron de lo que los fans demandaban y pisaron en falso al intentar algo en 3D que no llegó a satisfacer a nadie. Es raro ver a una compañía hablar tan abiertamente sobre las decisiones que se realizaron durante el desarrollo de la saga Trine a lo largo de toda una década de trayectoria y explica el modo en que el se reorientó el estudio, volviendo a sus raíces para traer a los fans el juego de Trine más sólido hasta la fecha.

En el siguiente vídeo, sus responsables nos cuentan algunos de los secretos de la saga Trine desde el primero hasta la última entrega hasta la fecha, y también nos permite ver nuevas imágenes de la cuarta entrega, Trine 4: The Nightmare Prince, que estará disponible en otoño de 2019 en Switch, PS4, Xbox One y PC.



En cuanto a su música, Trine 4: The Nightmare Prince vuelve a contar con Ari Pulkkinen, compositor y productor musical, quien se ha encargado de poner la banda sonora a los cuatro juegos de la saga Trine y quien nos cuenta cómo su hobby de diseñador de sonido le llevó a una carrera profesional en Frozenbyte como director de sonido y música en el estudio de videojuegos, y cómo la música de la saga Trine ha evolucionado a lo largo de los últimos 10 años. Sin duda, uno de los grandes artífices del éxito de la saga al hacer que suene tan bien.



El diseño de juego también es uno de los elementos más importantes del juego, y podemos encontrar decisiones como la vuelta al desarrollo clásico en 2'5 dimensiones en lugar de las 3D del fallido Trine 3, el juego cooperativo para cuatro jugadores que se incluye como novedad en esta entrega, el sistema de combates totalmente reelaborado, puzles que cambian dependiendo de si juegas solo o en modo multijugador, y una gran variedad de enemigos estimulados por los miedos más profundos de nuestros héroes.